本网讯(通讯员陈于飞、胡娟)2026年1月11日,受上海国际艺术节委托,由武汉设计工程学院创新设计研究院教师陈于飞、胡娟携手国乐大师胡晨韵及上海民族乐团共同创作的《穿越·山海经》专场演出,在纽约亚洲协会隆重举行。此次演出系应纽约艺术节与亚洲协会联合邀请,是继2024年上海国际艺术节首演大获成功后,该作品首次登陆北美舞台。

《穿越·山海经》纽约亚洲协会演出现场剧照
演出当晚,亚洲协会剧场座无虚席。这部融合《山海经》神话意象、民族器乐、电子音乐及AI生成视觉的跨媒体作品,以上海民乐团著名唢呐演奏家胡晨韵所率领的上海民乐团演奏家,与我校教师、跨媒体艺术家陈于飞博士、著名音乐人胡娟老师的“对谈”为主线,在长达75分钟的演出中,将上古奇书中的神兽与秘境以视听交融的方式呈现在纽约观众面前。

《穿越·山海经》纽约亚洲协会演出现场剧照

《穿越·山海经》纽约亚洲协会演出现场剧照

《穿越·山海经》纽约亚洲协会演出现场剧照
演出结束后,亚洲协会表演艺术部高级总监瑞秋·库珀主持了演后谈环节。主创胡晨韵、陈于飞代表全体成员登台接受访谈。陈于飞在介绍创作历程时表示,《穿越·山海经》的灵感源于对中国上古神话体系的当代解读,“我们希望用跨媒体的语言,让《山海经》中那些散落的文字符号重新获得具象的形态与声音”。他特别谈到,将唢呐这一极具辨识度的传统乐器与电子音乐并置,并非简单的“混搭”,而是让两种看似迥异的声响系统在对话中生成新的叙事可能,这给创作者和观众都带来了全新的体验。
胡娟老师在演出后接受采访时,进一步揭示了作品的技术内核。她透露,在长达近一年的创作过程中,团队不断从中国传统音乐中寻找规律,使之与现代音乐律动融合。中国古代五声音律与西方七声音律在75分钟的演出中实现了精妙对位,而AI介入的视觉生成系统则根据音乐的频谱特征实时渲染画面,让观众对上古时代产生无尽的联想。她表示:“这是一次跨媒体艺术在传统重构上的大胆创举。”
演出结束后,武汉设计工程学院一行与《穿越·山海经》项目全体成员在后台合影留念。此次纽约之行,不仅是中国当代跨媒体艺术的一次高水准亮相,也是武汉设计工程学院践行“文化出海”战略、培养具有国际视野的桥梁型人才的生动实践。

武汉设计工程学院一行与《穿越·山海经》项目全体成员演出后合影

主创团队与亚洲协会工作人员、纽约艺术节代表合影留念
( 图片:陈于飞、胡娟 编辑:张宇昊 编审:张畔 审核: 涂清 )