产学研中心

  本网讯（通讯员张畔）近日，受我校创新设计研究院、国际交流处邀请，著名电子乐大师、跨媒体艺术家Olaf Bender与Frank Bretschneider莅临我校，以德国极简电子乐邂逅荆楚编钟为题，展开为期一周的国际工作坊。4 月12 日，中德《秩序与颗粒—跨媒介工作坊》开班，来自多个学院、多个学科专业的学生齐聚图书馆A5079，开启一场艺科融合的沉浸式创作之旅，共同探索电子乐与传统文化碰撞的无限可能。

工作坊现场照片

  大师面对面：解锁电子乐与文化符号转译密码

  开班现场，德国Raster厂牌创始人Olaf Bender与Frank Bretschei 来到课堂与学生见面，两位德式极简电子和跨媒体艺术大师，结合自身创作积淀，向同学们分享电子音乐创作历程，传授音乐创作技巧，并将他们对跨媒介文化符号转译的思考融入到分享案例中。

Olaf Bender（右三）、Frank Bretschneider（右二）与陈于飞老师（右一）在工作坊与学生交流，我校2020届校友（商务英语专业）罗冰兰（右四）担任工作坊翻译志愿者

  Frank Bretschneider认为电子音乐入门的核心的是掌握软件基础操作与捕捉生活声音，无需依赖高端设备。针对本次工作坊核心的编钟音色创作，他提出需先了解编钟声学特质，再通过软件数字化处理，实现荆楚传统文化与电子音乐的创新融合，并细致讲解了Ableton Live软件的核心功能与入门流程。

Frank Bretschneider分享

  Olaf Bender结合自身从电影媒介实验转型电子音乐创作的经历，强调电子音乐创作的开放性与包容性，指出任何声音样本经专业处理均可成为独特创作元素，并现场演示通过Ableton Live软件组合旋律，帮助同学们破除“创作门槛高”的认知。

Olaf Bender分享

  两位大师的分享兼具专业性与实用性，同学们认真聆听、主动提问，互动氛围严谨热烈。 

  陈于飞老师解读：工作坊核心与创作作品内涵

  工作坊负责人陈于飞老师向工作坊学生细解读工作坊教学、实践安排与创作逻辑，使同学们明确学习方向。

  陈于飞老师表示，本次工作坊的以“德式极简电子乐+荆楚编钟文化”为创作对象，5天内，通过系统学习软件和相关创作法，将在工作坊导师的指导下，创作出两个独创的、具有较高审美水平的跨媒介作品。他指出，工作坊的优秀作品将有机会亮相国内外优质项目或权威展览。

陈于飞老师向学生解读工作坊学习内容与创作要求

  实操教学启动：合成器教学+ 精准指导夯实创作基础

  分享活动结束后，实操教学正式启动。中外教师团队带领同学们系统学习合成器基础原理与操作方法，手把手指导大家用合成器调制基础音色、调整波形与参数。

  同学们分组就坐，在中外教师一对一指导下，上手操作Ableton Live 软件与合成器设备。老师们细致指导软件界面熟悉、音频设置、声音样本导入、合成器音色设计等基础操作，及时纠正误区、引导创意落地，确保每位同学掌握核心要点。为后续对编钟进行编排打下坚实的基础。

Frank Bretschneider演示合成器

陈于飞讲解合成器

Olaf Bender指导学生使用Ableton Live 软件

Frank Bretschneide指导学生使用Ableton Live 软件

陈于飞指导学生使用Ableton Live 软件

胡娟指导学生使用Ableton Live 软件

  艺科融合启新程，静待佳作诞生

  开班第一课通过大师分享、老师解读与实操教学，为同学们打开电子音乐创作大门。后续将持续开展干货教学与实战演练，期待同学们产出兼具艺术感与文化底蕴的优秀作品。

 

温馨提示：接下来我们还有更精彩的活动，欢迎大家积极参与！

1.秩序与颗粒中德工作坊:中德跨媒体艺术家对谈

 

2.秩序与颗粒：国际工作坊展演

 

( 图片:张宇昊 代飞洋 编辑:张宇昊 编审：张畔 审核: 涂清 )